Презентация на тему Взаимодействие видов искусства

искусств
3. Музыка-источник вдохновения
4. Живопись - синтез различных видов искусств
5.

Заключение

различных видов искусств.

видах искусств и их взаимодействии
2. Формировать представления об основных

элементах различных видов искусств
3. Развивать воображение, творчество, умение работать самостоятельно

искусства.

их основе создаются персонажи, запечатленные на картинах, в кинематографе.

«Богатыри»

легло в основу данной оперы?

Римский – Корсаков

произведению какого автора создана данная опера?

издавна как в природе, так и в искусстве. Еще

Аристотель писал о том, что цвета по красоте и гармонии могут соотноситься между собой подобно музыкальным созвучиям. В Древней Индии существовал род живописи на музыкальные темы – ваника, в которой семь звуков гаммы сопоставлялись с семью цветами, а мелодия с определенной графической формой.

веке создал так называемый «цветной клавесин».

связанное также с музыкой и театром - импрессионизм. В

живописи импрессионизм характеризовался тонкой передачей сиюминутных впечатлений, мозаичными штрихами чистых красок, особым вниманием к колориту. В музыке импрессионистов та же фиксация неуловимых настроений, «туманные переливчатые звучания» (В. Г. Каратыгин), красочность звуковых пятен, чистые тембры. Музыкальные пейзажи К. Дебюсси – блестящие примеры импрессионистской звукописи («Море», «Лунный свет», «Ароматы и звуки в вечернем воздухе реют» и др.). ХIХ—ХХ века отмечены также поисками Р. Вагнера, А. Скрябина, А. Белого, М. Чюрлениса, С. Эйзенштейна и др.

музыке — наиболее живописный. Таким образом, в каждом из

этих искусств колорит как бы ведет в сторону другого, вторгается в его область. В своем колорите музыка и изобразительное искусство словно тянутся навстречу друг другу. И когда они соединяются, колорит оказывается звеном их синтеза, точкой их соприкосновения» (В. В. Ванслов)

музыкальный тембр: голубой ассоциировался у него с тембром флейты,

красный — трубы, синий — виолончели.

Н. Скрябин обладали так называемым «цветным слухом». Каждая тональность

представлялась им окрашенной в определенный цвет и в связи с этим имела тот или иной эмоциональный колорит. Так, до-мажор у Римского-Корсакова — белый; до-минор — багряный, трагический; ми-мажор — сумрачный, серо-синеватый.

шли параллельно; оба искусства оказывали значительное влияние друг на

друга начиная с эпохи Средневековья.
Великий итальянский художник эпохи Возрождения Леонардо да Винчи назвал музыку «сестрой живописи».

выступления артистов русского балета в Париже (так называемые «Русские

сезоны» под руководством С. П. Дягилева). И этот успех с артистами заслуженно разделили талантливые художники — А. Н. Бенуа, Л. С. Бакст, Н. К. Рерих, Н. С. Гончарова, создавшие прекрасные декорации и костюмы к балетам И. Ф. Стравинского «Петрушка», «Жар-птица», «Весна священная», к «Шехеразаде» на музыку Римского-Корсакова и др.

Заключение
Черты взаимовлияния различных искусств

можно проследить в любом виде художественного творчества. Воздействие одного искусства на другое плодотворно, когда оно совершается на основе сохранения специфики какого-либо вида искусства и ведет к обогащению его чертами другого, к расширению художественных возможностей и средств.