Презентация на тему Жанры живописи

или нескольких людей. Художник должен передать характер человека, а

через него показать общество, эпоху, в которой живёт его герой. В живописи портрет часто сочетается с элементами интерьера, пейзажа, может быть дан на фоне исторических событий

«вид сельской местности». В изобразительном искусстве так называют и

жанр, и отдельные произведения, посвящённые природе. Это может быть природа первозданная, а также преображённая человеком – индустриальный пейзаж

Голландии и Испании. Изображает неодушевлённые предметы, вещи, окружающие человека,

предметы быта, цветы, плоды

к истории относили и мифологические сказания, и библейские сюжеты.

Однако тогда художники ещё не стремились правдиво изобразить конкретные события или людей. Их привлекали героизм, драматическая борьба, чаще всего в военных сценах

войны и военной жизни. Название от французского слова «баталле»

- битва. Художники – баталисты показывают особо важные, трагические или героические моменты сражений

жизни, дают представление о занятиях и быте различных слоёв

общества

результатам найденной информации в Интернете, в других учебных материалах)

жанров живописи
• Подбор иллюстрационного материала к теме
• Составление словаря по теме
• Анализ и оформление материалов

АСТ, 2001
Зарецкая Д.М., Смирнова В.В. Мировая художественная культура.-

М.: Фирма МХК, 2003
Платонова Н. Энциклопедия . Искусство.- М.: РОСМЭН, 2002
Электронная художественная энциклопедия. Эрмитаж. Искусство западной Европы.- М: Интерсофт, 1998
Электронная художественная энциклопедия зарубежного классического искусства.– М: Новый диск, 2001
Электронная художественная энциклопедия. Шедевры русской живописи.– М: Мультимедиа, 2002

«Гимназия №9»

образа реальности в искусстве.
Авангардизм – условное название художественных движений

литературно-художественных течений XX века.
Академизм – направление в изобразительном искусстве XVII – XIX вв. догматически следовавшее внешним формам классического искусства.
Акварель – краски, в которых красящий пигмент связывается растительным клеем, мёдом, глицерином.
Анимализм – изображение животных в живописи, скульптуре и графике. Художников называют анималистами.

в деревне Барбизон близ Парижа в 30-40-е гг. XIX

в.
Барельеф – низкий рельеф, в котором выпуклое изображение выступает над плоскостью фона более чем на половину своего объёма.
Барокко – художественный стиль, получивший распространение в конце XVI – середине XVII в. в странах Европы. Отличался от стиля Возрождения и от классицизма XVII в. декоративной пышностью, динамичными сложными формами, живописностью.

день покрытия картин лаком перед открытием выставки).
Витраж (стекло) –

орнаментальная или декоративная композиция (в окне, двери, в виде самостоятельного панно) из стекла или другого материала, пропускающего свет. В средние века фрагменты разноцветного стекла скреплялись свинцовой проволокой.
Валюта (завиток) – архитектурный мотив в форме спиралевидного завитка с «глазком» в центре. Составная часть ордерных капителей, архитектурная деталь карнизов, порталов, дверей, окон.

одна из продольных стен заменена колоннами или столбами; 2)

удлинённый зал со сплошным рядом больших окон в одной из продольных стен. В эпоху Возрождения другая стена украшалась произведениями искусства.
Гамма цветовая – цвета, преобладающие в данном художественном произведении и определяющие характер его живописного решения.
Гравюра – вид графики, в котором изображение является печатным оттиском рельефного рисунка, нанесённого на доску гравёром.
Гротеск – причудливый, смешной, комический.

в культуре XIX – начале XX вв. Его возникновение

связано с крушением традиционных ценностей культуры.
Диорама – лентообразная, изогнутая полукругом картина с расположенными на переднем плане объёмными предметами.
Диптих (двойной, сложенный вдвое) – 1) в античном мире две складываемые вместе вощёные дощечки для письма; 2) двустворчатый складень, в котором изображение наносится на створки, скреплённые петлями; 3) две картины, связанные единым замыслом.

тип художественного произведения (пейзаж, портрет, натюрморт, сюжетная картина); 2)понятие

«жанр» обобщает черты, свойственные обширной группе произведений какой-либо эпохи, нации или мирового искусства вообще (бытовой, исторический, батальный жанры).
Жанровая живопись – живописные произведения, в которых воспроизводятся сцены повседневной жизни.
Живопись – вид изобразительного искусства, произведения которого создаются красками, наносимыми на какую-либо поверхность. По технике исполнения живопись подразделяется: на масляную, темперную, восковую, мозаичную, витражную, акварельную, гуашевую, пастельную. По жанрам: станковую, монументальную, декоративную, театрально-декоративную, миниатюрную.

мастерской.
Золотое сечение – принцип изображения человека, заключающийся в установлении

наиболее гармоничных пропорций. Золотое сечение выражается в делении линейного отрезка на неравные части таким образом, чтобы одна его часть также относилась к другой, как та относится ко всему отрезку. В поисках гармонии художники всегда интуитивно следовали этому принципу в той или иной мере приближаясь к идеальным соотношениям. Но теоретически принцип золотого сечения был сформулирован в эпоху Возрождения.

отражают действительность в зрительных, наглядных образах.
Икона – у православных

и католиков: предмет поклонения – живописное изображение Бога, святого или святых, образ.
Имитация (подражание) – в искусстве подражание какому-либо стилю, направлению, школе, манере мастер или свойствам какого-либо материала с помощью совершенно иных средств и приёмов.
Импрессионизм (впечатление) – направление в искусстве последней трети – начала вв. Наиболее полное выражение получило во французской живописи. Художники-импрессионисты стремились сохранить свежесть первого впечатления.

в наклеивании на какую-либо основу материалов, отличающихся от неё

по цвету и фактуре; произведение, выполненное в этой технике.
Колорит (цвет) – система цветовых сочетаний в произведении изобразительного искусства.
Композиция (составление, связывание) – 1) построение художественного произведения, его структура, соотношение его отдельных частей, составляющих единое целое.
Контраст – резкая противоположность.
Кубизм (куб) – авангардистское течение в изобразительном искусстве первой четверти XX в.

используется прозрачность красок. Лессировки применяют в живописи для придания

цвету новых оттенков, иногда для создания нового цвета, для усиления его интенсивности. Тонкие прозрачные или полупрозрачные слои красок, наносимые на уже просохший слой, обогащают колорит.
Линогравюра – вид гравюры – изображение, полученное с плоской печатной формы на линолеуме или других пластических материалах.

малых размеров, отличающееся особо тонкой манерой наложения красок.
Мозаика –

картина из маленьких кусочков цветного камня или смальты – особого непрозрачного стекла.
Мольберт – особый станок, на котором пишут картины.

объективно точному и бесстрастному воспроизведению наблюдаемой реальности;
2) противостоящий

реализму художественный метод, выражающийся во внешне жизнеподобном воспроизведении реальности, но без её идейного осмысления, художественного обобщения, критической оценки.

– вид гравюры. Рисунок процарапывается специальной иглой в слое

кислотно-упорного лака, покрывающего металлическую пластину. Процарапанные места протравливаются кислотой, а полученное углублённое изображение заполняется краской и оттискивается на бумагу.

живописец смешивает краски; 2) подбор красочных сочетаний в картине,

цветовая гамма.
Пастель – мягкие, приглушённого тона, цветные карандаши без оправы; 2) рисунок, выполненный такими карандашами.
Перспектива – 1) кажущееся изменение форм и размеров предметов и их окраски на расстоянии; 2) наука, исследующая особенности и закономерности восприятия человеческим глазом форм, находящихся в пространстве, и устанавливающая законы изображения этих форм на плоскости.
Плакат – настенный лист – крупный рисунок с пояснительным агитационным, рекламным или учебным текстом.

изменяющее их внешний вид. Ракурс обусловлен точкой зрения на

натуру (вид сверху, снизу, на близком расстоянии и т.д.), а также самим положением натуры в пространстве.
Роспись – живопись на стенах, потолках, предметах быта.

– относящийся к вере, религиозному культу; обрядовый, ритуальный.
Светотень –

градации светлого и тёмного, соотношения света и тени на форме.
Сфумато – определённый художественный приём, характерный мягкостью исполнения, неуловимостью предметных очертаний, связанный с живописью эпохи Возрождения, начиная с творчества Леонардо да Винчи.

смешанных с яичным желтком, разведённым клеевой водой. Темперными красками

можно писать густо, как масляными, и жидко, как акварельными, разбавляя их водой.
Тон – степень светлоты, присущая цвету предмета в натуре и в произведении искусства. Тон зависит от интенсивности цвета и его светлости. При помощи отношений различных тонов передаётся объёмность формы, положение в пространстве и освещение предметов.

натуре и их изображение в произведениях искусства.
Фреска – один

из основных видов монументальной живописи. Связующим веществом в красках здесь служит водный раствор извести или вода. В соединении с веществом штукатурки на стене они образуют прочный красочный слой. Техника фрески очень сложна, так как не допускает исправлений в процессе работы.
Футуризм (от лат- - будущее) – авангардистское направление в европейском искусстве начала XX в., заявляющее о разрыве с традиционной культурой и стремлении создать «искусство будущего».