Презентация на тему Живопись раннего Возрождения

художественных школ эпохи
Возрождения с центром в городе Флоренция.

В XV в. основоположниками искусства Ренессанса во Флоренции выступили
живописцы Мазаччо, Андреа дель Верроккьо,
Паоло Уччелло, Гоццоли, Фра Анджелико, Доменико Гирландайо, Филиппо Липпи,
Сандро Боттичелли

Для изобразительного искусства Флорентийской школы XV в. Характерны:
увлечение проблемами перспективы,
Библейские образы преобретают черты современников
Возрождение сюжетов античной мифологии
- стремление к пластически ясному построению человеческой фигуры
– особая одухотворенность и интимно-лирическая
созерцательность


Искания мастеров XV в. завершили великие
художники Возрождения Леонардо да Винчи и Микеланджело, поднявшие
художественные искания Флорентийской школы на новый качественный уровень.

капеллы Бранкаччи в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции

(между 1425 и 1428 гг.) посвящены в основном истории апостола Петра "Изгнание из Рая"

использует светотеневую моделировку и воздушную перспективу для создания ощущения реального пространства.
Фигуры людей соотнесены по масштабу с
окружающим их пейзажем, их движения естественны.
-Правильные пропорции изображенных на росписях фигур свидетельствуют о знании анатомии человеческого
тела.

Новелла, Флоренция) Мазаччо, впервые в настенной живописи применил принцип

линейной перспективы с единой точкой схода.

– Беато Анджелико, монах-доминиканец, был настоятелем монастыря Сан-Марко во

Флоренции.
- глубокое религиозное чувство
- светлый лиризм и мягкая поэтичность,
- тонкая гармония чистых цветовых тонов

«Благовещение»

фреска “Шествие волхвов” в капелле дворца Медичи-Риккарди во Флоренции,

1459.
- сочетал поэтически-сказочную, светскую трактовку сюжетов и тонкость живого наблюдения
- “ковровость” композиции, условностью пространственных решений,
- декоративная красочность колорита.

законы построения пространства по правилам математической перспективы. Уччелло создал

три варианта монументальной исторической композиции “Битва при Сан-Романо” (середина 1450-х годов), ставшей одним из истоков европейского батального жанра .
динамичные композиционные построения,
«нет ничего сладостней перспективы»
-нарядный колорит, поэтическая сказочность

в союзе стихий – воды, земли, воздуха и огня-света?
Сандро

Боттичелли (1447-1510)

Алессандро ди Мариано Филипепи, Рождение Венеры, 1483

прославляет наступающее новое время года?
"Весна", около 1477–1478 гг.

Москве?

быть белыми – кожа, руки, зубы; чёрными – глаза,

брови, ресницы; розовыми… А что должно быть розовым?

Губы, щёки и ногти.

вв.
с центром в городе Перуджа.

Со 2-й половины XV

в. В творчестве мастеров этой школы возобладали принципы культуры Раннего Возрождения
(работы Перуджино, Пьеро дела Франческа, Пинтуриккьо, раннего Рафаэля).

Для Умбрийской школы характерны:

- тонкий лиризм, плавность и музыкальность линий,
ощущение поэтической гармонии человека и природы,
мягкость колористических решений.

обобщённые объёмы фигур на фоне спокойных ясных ландшафтов,
впечатления

просветленной торжественности, гармоничной картины мироздания.

Герцог Монтефельтро

Герцогиня Урбинская

исторической области Северной Италии.
Живопись Ломбардской школы отмечена хрупким

изяществом форм и поэтичностью

Принцесса из дома д'Эсте, 1443,
-величественность, гордость, достоинство
изящество, хрупкий облик
символ дома на рукаве
- Разнообразный фон усиливает нарядность парадного портрета

Пизанелло Антонио (1395-1455),

мастер ломбардской школы живописи Один из основоположников ренессансного портрета в Италии. Пизанелло был также одним из крупнейших медальеров Возрождения

лиризмом пейзажных фонов, изображающих холмистые ландшафты Умбрии.
- гармоничность,

мягкая грациозность,

лирически-проникновенный тип Мадонны “Мадонна с младенцем”

Перуджино Пьетро,1452-1523

поэтичность
“Портрет мальчика”