- Главная
- Разное
- Бизнес и предпринимательство
- Образование
- Развлечения
- Государство
- Спорт
- Графика
- Культурология
- Еда и кулинария
- Лингвистика
- Религиоведение
- Черчение
- Физкультура
- ИЗО
- Психология
- Социология
- Английский язык
- Астрономия
- Алгебра
- Биология
- География
- Геометрия
- Детские презентации
- Информатика
- История
- Литература
- Маркетинг
- Математика
- Медицина
- Менеджмент
- Музыка
- МХК
- Немецкий язык
- ОБЖ
- Обществознание
- Окружающий мир
- Педагогика
- Русский язык
- Технология
- Физика
- Философия
- Химия
- Шаблоны, картинки для презентаций
- Экология
- Экономика
- Юриспруденция
Что такое findslide.org?
FindSlide.org - это сайт презентаций, докладов, шаблонов в формате PowerPoint.
Обратная связь
Email: Нажмите что бы посмотреть
Презентация на тему Древнеримский театр
Содержание
- 2. Сценическое искусство Древнего Рима развивалось под влиянием греческого театра и римских народных представлений.
- 4. Фесценины - грубоватые сатирические песни, которые исполнялись на сельских праздниках.
- 5. Сатуры — представления, ведущие своё происхождение от танцев плясунов из Этрурии (современная Тоскана).
- 6. В сатурах актеры уже не перекидывались грубыми
- 7. Сатуры (лат. satura букв. смесь) включали в себя музыку, танцы,
- 8. У племени осков (Южная Италия)римлянезаимствоваликомическоенепристойноепредставление – ателлану.
- 9. Аттеланы (названные по имени города
- 10. Макк представлял собой дурака, которого все били
- 11. Папп — глупый старик, богатый и скупой;
- 12. Буккон — толстощекий обжора с огромным ртом,
- 13. В ателланах выступали и разные чудовища, созданные
- 14. Мандук был чудовищем с огромными челюстями, страшным
- 15. Завязка ателлан была простой, действие развивалось быстро,
- 16. Когда во второй половине III в. до
- 17. В 240 г. до н.э грек Луций
- 18. Ливий Андроник обрабатывал прежде всего трагедии. От
- 19. Из комедийного творчества Ливия Андроника сохранилось 6
- 20. Римский театр создал и свои собственные жанры:Претекста;Паллиата;Тогата.
- 21. В РимскойРеспубликезапрещалосьсмеятьсянад римлянами.Поэтомув комедияхвысмеивалисьиностранцы,чаще всегогреки.От названиягреческогоплаща «паллия»комедиюсатли называтьпаллиатой.Известным автором паллиатстал Тит Макций Плавт.
- 22. После снятиязапретапоявляетсяв Римеи комедиятоги –тогата.
- 23. К началу новой эры самым популярным жанромстановится
- 24. Мимы – небольшие сценки из обыденной жизни.
- 25. Долгое время в Риме не существовало постоянных
- 26. Представления давались в основном на общегосударственных праздниках,
- 27. Для представлений строились специальные сооружения, которые по
- 28. Первый постоянный каменный театр был сооружён около
- 29. Отличия римского театра от греческого Размеры орхестры
- 30. Актеры играли, в основном, на проскениуме,изредка выходя к зрителям на орхестру.
- 31. Театральное здание,сохранившееся во французском городе Оранже.
- 32. Гораздо большим успехом, чем театр, пользовались в
- 34. .
- 35. «Билеты» для зрителей Древнего Рима
- 36. Скачать презентацию
- 37. Похожие презентации
Сценическое искусство Древнего Рима развивалось под влиянием греческого театра и римских народных представлений.
Слайд 2 Сценическое искусство Древнего Рима развивалось под влиянием греческого
театра и римских народных представлений.
Слайд 5
Сатуры — представления, ведущие своё происхождение
от танцев
плясунов из Этрурии (современная Тоскана).
Слайд 6 В сатурах актеры уже не перекидывались грубыми стихами-экспромтами,
подобными фесценинам, но исполняли песни, положенные на музыку, причем
пение сопровождалось игрой на флейте и соответствующими грациозными движениями.Слайд 7 Сатуры (лат. satura букв. смесь) включали в себя музыку, танцы, пение,
драматические сценки бытового и комического содержания.
Сатуры, по-видимому, были небольшими,
сюжетно не объединенными сценками комического характера, представлявшими собой переход от древних фесценин к примитивной драме.
Слайд 8
У племени
осков
(Южная Италия)
римляне
заимствовали
комическое
непристойное
представление
– ателлану.
Слайд 9 Аттеланы (названные по имени города Ателла
(совр. Аверса) в Кампанье, где они зародились)
– представление
(обычно комическое), в котором действовали постоянные типы масок.Слайд 10 Макк представлял собой дурака, которого все били и
обманывали. Он был обжорой и в то же время
крайне влюбчивым.Его изображали лысым, с крючковатым носом, ослиными ушами и в короткой одежде.
Слайд 11 Папп — глупый старик, богатый и скупой; ему
не везет в семейной жизни; жена обманывает его с
любовником. При всем том Папп очень честолюбив и желает играть роль в местном обществе. Однако на выборах он проваливается.Слайд 12 Буккон — толстощекий обжора с огромным ртом, болтун
и хвастун;
Доссен — злой хитрый горбун, провинциальный квази-философ,
шарлатан. Текстов для ателланы не писали, поэтому во время представления актеры могли импровизировать.
Слайд 13 В ателланах выступали и разные чудовища, созданные народной
фантазией. Они изображались на сцене в странных масках и
служили пугалом для детей.К таким чудовищам относились, например, Мандук, Ламия и Мания.
Слайд 14 Мандук был чудовищем с огромными челюстями, страшным ртом
и длинными зубами. Маску устраивали так, что Мандук, к
великому ужасу детей, мог скрежетать зубами.Ламия имела вид страшной старухи, пожиравшей детей. Случалось, что из ее желудка вытаскивали на сцене живых детей.
Страшными старухами с бородой были и Мании, которыми кормилицы обычно пугали детей
Слайд 15 Завязка ателлан была простой, действие развивалось быстро, а
развязка носила часто совершенно неожиданный характер. Содержание ателлан нередко
отличалось грубостью и непристойностями.По сравнению с сатурами ателланы являются дальнейшим шагом в развитии ранней драмы, так как в них имелись уже постоянные роли.
Слайд 16 Когда во второй половине III в. до н.
э. в Риме благодаря культурному влиянию греков начали ставить
трагедии, ателланы соединились с сатурами и стали даваться в заключение спектакля. Это было развлечение для публики после длинной и утомительной трагедии.Слайд 17 В 240 г. до н.э грек Луций Ливий
Андроник поставил трагедию, которую он переработал с греческого образца
на римский.Постановку Ливия можно считать толчком к развитию в Риме своего театра
Слайд 18 Ливий Андроник обрабатывал прежде всего трагедии. От его
творчества сохранились отдельные фрагменты и названия трагедий: Ахилл, Аякс-копьеносец , Андромеда, Даная, Троянский конь, Тесей и
т. д.Образцом Ливию Андронику послужили греческие трагедии V в. до н. э). (Эсхил, Софокл, Еврипид).
Слайд 19 Из комедийного творчества Ливия Андроника сохранилось 6 отрывков
и названия комедий Гладиолус (Gladiolus), Актер (Ludius) и неясное заглавие Verpus или Vargus (Обрезанный или Кривоногий), или даже Virgo (Дева).
Кроме обработки греческих драм, Ливий Андроник занимался также режиссурой и актерским делом.
Слайд 21
В Римской
Республике
запрещалось
смеяться
над римлянами.
Поэтому
в комедиях
высмеивались
иностранцы,
чаще всего
греки.
От названия
греческого
плаща «паллия»
комедию
сатли называть
паллиатой.
Известным
автором паллиат
стал Тит Макций Плавт.
Слайд 23
К началу новой эры самым популярным жанром
становится мим.
Это
небольшие сценки из обыденной жизни,
которые разыгрывали актеры без масок.
Мимы
высмеивали плутовство, ябедничество,нарушение супружеской верности.
На первых порах мимы разыгрывали
на просцениуме перед опущенным занавесом
до начала официальных спектаклей.
Слайд 24
Мимы – небольшие сценки из обыденной жизни.
Сюжеты
мимов заимствовались из жизни низших классов.
Среди актёров были и
женщины.Слайд 25 Долгое время в Риме не существовало постоянных театральных
зданий. Римский театр не был связан с культом божества,
как в Греции, поэтому не имел того же общественного значения. Актёры считались не уважаемыми, а презираемыми людьми. Их набирали из числа рабов и вольноотпущенников и за плохое исполнение могли побить.Слайд 26 Представления давались в основном на общегосударственных праздниках, Римских
сентябрьских играх (в 240 г. до н.э. произошло первое
театральное представление), Плебейских ноябрьских, Аполлоновых июльских играх, во время Мегалесий — апрельских торжеств в честь великой матери богов Реи-Кибелы Спектакли могли ставиться и в любое другое время по инициативе знатного гражданина.Слайд 27 Для представлений строились специальные сооружения, которые по окончании
действа ломались.
Сценической площадкой был деревянный помост, поднятый над
землёй на половину человеческого роста. К нему вела узкая лесенка в несколько ступеней — по ней поднимались персонажи, приехавшие (по сюжету) из другого города. Для зрителей ставили скамьи, но иногда смотреть спектакли разрешалось только стоя.
Слайд 28 Первый постоянный каменный театр был сооружён около 55
г. до н.э. полководцем Гнеем Помпеем Великим и вмещал
до сорока тысяч человек.К концу I в. до н.э. в Риме появилось ещё два театра — Вальба и Марцелла
Слайд 29
Отличия римского театра от греческого
Размеры орхестры уменьшились
наполовину, она превратилась в полукруг.
Хора в римских пьесах
не было, и места на орхестре занимали знатные зрители. Проскениум был поднят на полтора метра над орхестрой, а ширина его увеличилась до шести метров.
Римский театр имел занавес; до начала спектакля его опускали перед сценической площадкой.
Римские театры в отличие от греческих сооружали на ровном месте, и амфитеатр поддерживал мощный фундамент.
Слайд 32 Гораздо большим успехом, чем театр, пользовались в Риме
бои гладиаторов, состязания колесниц, кулачные бои, публичные казни преступников.
Подобные зрелища происходили в цирках и амфитеатрах, многие из которых сохранились до наших дней, например Колизей-амфитеатр Флавиев в Риме.
Это сооружение в форме эллипса достигает в высоту 48,5 м, в длину — 1 89 м, в ширину — 156 м.
Под ареной находились подвальные помещения глубиной до 9 м.
Колизей вмешал около пятидесяти тысяч зрителей
